Gavrylyuk x Prokofiev

Certaines musiques débordent d’énergie avant même que la première note ne résonne. Le célèbre Troisième Concerto pour piano de Sergueï Prokofiev en fait partie. L’œuvre étincelle, fuse, s’entrechoque, tout en restant d’une vivacité irrésistible et d’une précision acérée. Composé entre la Russie, la France et les États-Unis, ce concerto incarne une liberté sans frontières. Comme le soulignait André Previn, il s’agit peut-être du plus grand concerto pour piano du postromantisme : d’une agilité fulgurante, profondément russe et d’une exigence redoutable. Le piano y virevolte, provoque, joue avec l’orchestre. Le ton est lumineux, teinté d’ironie — presque mozartien par sa clarté — mais traversé de tensions rythmiques saisissantes. Avec le soliste d’exception Alexander Gavrylyuk, ce chef-d’œuvre trouve un interprète capable d’allier éclat et finesse, transformant chaque motif en une décharge d’énergie pure.

En seconde partie, Tchaikovsky déploie sa monumentale Symphonie Manfred. Compositeur avant tout mélodiste, il savait écrire des lignes larges et chantantes qui s’impriment durablement dans les cœurs. Dans Manfred, ce don mélodique se mêle à un vaste récit romantique inspiré du poème éponyme de Lord Byron, fait de désir, de tourment intérieur et de fatalité. La symphonie, richement orchestrée, baigne dans un mélodrame captivant et d’une intensité émotionnelle rare. Chaque apogée, magistralement sculptée par le chef Antony Hermus, déferle comme une vague qui emporte l’auditeur ; chaque passage lyrique respire la nostalgie et la passion.

Une Symphonie du dimanche où l’élan de la jeunesse et l’abandon romantique se rejoignent avec ferveur.

Merci aux joueurs de la Loterie Nationale et au Tax Shelter du Gouvernement fédéral de Belgique via Casa Kafka Pictures.