Seizoen 26/27 wordt onthuld op 19/05, en de ticketverkoop start op 26/05 om 10:00. Geniet van 25% korting met onze abonnementen.
Wanneer beeld en muziek elkaar ontmoeten
Achter elk concert van het abonnement Modernisten schuilt een visuele identiteit die is opgevat als een verlengstuk van de muzikale beleving. Kleuren, texturen en composities: elk beeld werd ontworpen om de wereld van de werken te vertalen — hun moderniteit, hun contrasten en hun evocatieve kracht. Deze pagina nodigt je uit om de artistieke keuzes en inspiratiebronnen achter de vier concertbeelden te ontdekken — een blik achter de schermen van een dialoog tussen klank en beeld.
De visuele samenhang tussen de verschillende beelden berust op een gedeeld kleurenpalet. Binnen die eenheid springt een helder, levendig geel eruit: telkens markeert het een essentieel element dat met elke componist verbonden is en fungeert het als rode draad doorheen de hele reeks.
Een jonge vrouw van achteren gezien, met haar haar gevlochten in twee lange vlechten samengebonden met gele linten, verbeeldt de muzikale denkwijze van Arnold Schoenberg. De vlechten bundelen losse haren tot een gecontroleerde vorm, net zoals hij muzikale complexiteit omzette in coherente systemen. De symmetrie suggereert evenwicht, terwijl de linten het geheel samenhouden. Zo wordt structuur hier niet ervaren als beperking, maar als een manier om helderheid en betekenis te geven.
Vr. 11.12.2026 | 20:00 | Bozar
The Way to Expressionism
From Wagner to Schoenberg
→ Info & tickets
Het beeld bij Igor Stravinsky toont een groep mensen, van wie één een gele tas draagt met Mickey Mouse. Dit onverwachte detail verwijst naar zijn talent om werelden te laten botsen: hoge kunst en populaire cultuur. Stravinsky vernieuwde voortdurend door uiteenlopende invloeden samen te brengen. De verwijzing naar de popcultuur herinnert ook aan het moment waarop zijn muziek uit Le Sacre du printemps werd gebruikt in de film Fantasia — een emblematisch kruispunt tussen modernistische muziek en massamedia.
Vr. 5.02.2027 | 20:00 | Bozar
This is Stravinsky
Le Sacre du Printemps
→ Info & tickets
Voor Alban Berg staat een boeket gele bloemen in een vuilnisbak centraal — een eenvoudig maar geladen beeld. Bergs muziek is diep romantisch en doordrongen van verlangen, verlies en innerlijke spanning, gegoten in strakke vormen. Vaak draait ze rond gevoelens die ontsporen of niet vervuld worden. De weggegooide bloemen suggereren een mislukte belofte of een abrupt einde. Dit alledaagse moment weerspiegelt de intense emotionele spanning waarin schoonheid en pijn onlosmakelijk verbonden zijn.
Vr. 30.04.2027 | 20:00 | Bozar
Schumann 2
Berg's Memory of an Angel
→ Info & tickets
Voor Maurice Ravel toont het beeld een persoon omringd door een zwerm vogels. Het roept een gevoel op van vloeiende maar intense energie. Ravel was gefascineerd door beweging en door de manier waarop een eenvoudig idee zich kan ontwikkelen tot iets groots en meeslepend. De draaiende vogels suggereren een gecontroleerde onrust, vergelijkbaar met de opbouw van de Boléro. De gele jas vormt een menselijk ankerpunt binnen deze dynamiek, zoals Ravels precisie zijn klankwereld richting geeft.
Anekdote:
Tijdens de montage van The Birds gebruikte Alfred Hitchcock tijdelijk muziek van Ravel, waaronder de Boléro en Daphnis et Chloé, om het ritme en de sfeer van de film te bepalen. Hoewel deze muziek niet in de uiteindelijke versie voorkomt, beïnvloedde ze wel de spanning en het bevreemdende karakter van de vogelscènes.
Vr. 11.06.2027 | 20:00 | Bozar
Ott × Ravel
Boléro
→ Info & tickets




